20世纪中国杰出书法家王蘧常章草书法字帖 王蘧常（1900—1989），中国哲学史家、历史学家、著名书法家。 字瑗仲，号明两，别号涤如、甪里翁、玉树堂主、欣欣老人，嘉兴人，生于天津。曾任上海交通大学、光华大学、复旦大学教授，文史哲艺俱通，著作宏富。 王蘧常在《书法答问》中提出6个要求：一、在专一；二、在敏速；三、在诚正；四、在虚心；五、在博取；六、在穷源委。这6条都很有意思，第二条敏速二字很有意思，敏而好学，速就是不怠，心里有底了就要迅速行动，第六条的追根寻底这一点对书法家来说很重要，知字之来源变化，草法之各种写法都是不可或缺的，所以，可以看作学书的度世金针。王蘧常善于博取古泽，诸如汉简、汉陶、汉砖、汉帛中的有益因素他都一一汲取，加之他深厚的古文字功底和文化修养，故能将之一一冶之于章草之中，所作恢宏丕变，蔚为大观。 应该说，王蘧常自视是颇高的，在心里是将书法看作是学问的流露和表现，他写信时也用古章草；包括信封也是如此，宁可再在旁用小字注出。收信人要琢磨上一天半天。为什么要这样？就是在他潜意识里告诉你，这不仅仅是书法，而且是一门学问，它限定在极少数人的范围里，显示了一种知识的高贵与尊严，他将信写成章草是将你看作与他一样是有学问的人，就像水平达到一定高度的两人交流是不用加上附注和说明一样。不用考虑对方的受用能力，而执着地将自己的游戏规则推广给你，可见其个性之独特了。从近代书法史的角度看，王蘧常走的是一条自乾嘉"尚碑"、"尚气"的一路，强调的是线条的朴茂雄厚，结字的天趣横溢，章法的错落变化，是帖学系统的又一大反拨，由于推动这一潮流的是一批文化人，有些甚至是高官显贵，如阮元、包世臣、康有为、沈曾植等，所以，北碑南帖自此分流。平心而论，二者各有优劣，各有长短，不能偏废。书法中最高级的东西是自然与气韵，只有达到了这二点才是上好的佳品。民国以来的海上书画，其风格可谓百花争妍，不拘一格，要想在这种局面下一枝独秀的确不易，同为学王的沈尹默、白蕉、潘伯鹰，当以白蕉成就为最高，沙孟海称之为300年来第一人，这是有道理的，其实白蕉的技巧不及沈尹默，同样不及潘伯鹰，但白蕉自然，不造作。同样写碑的李瑞清、曾熙、于右任以于为最，也是因为于右任没有李、曾那样写得沉重，他写碑很轻松。正是从这一观点出发再看王蘧常的作品觉得就犯有沉重之弊，就像老年黄忠挥舞几百斤重的大刀一般。当然，这也是个人趣味使然，无可厚非。但相比李、曾二人，王蘧常之书法成就要高出许多，因为他有很多意趣及文化上的附加值，而且他所创立的美学形式是前无古人的，所以郑逸梅先生称其为“天才”，一点不为过。